Publié le 31 mai 2025 à 20:18. / Modifié le 31 mai 2025 à 20:21. 1 min. de lecture

Si on se doutait que Wes Anderson était un cinéaste aussi méticuleux qu’obsessionnel, on en a la preuve absolue avec l’exposition que lui consacre la Cinémathèque française, en coproduction avec le Design Museum de Londres, qui l’accueillera à partir de novembre pour sept mois avant une tournée mondiale. On y découvre le portrait d’un réalisateur en artiste total, auteur à ce jour de 12 longs métrages – tournés en pellicule! – qui l’ont vu patiemment dessiner les contours d’un univers bien à lui, avec des influences allant de la bande dessinée franco-belge à l’estampe japonaise, de Truffaut et la Nouvelle Vague à la saga Star Wars, des miniatures de Roald Dahl aux grandes enquêtes du New Yorker.

Afin de permettre une immersion progressive dans le cinéma extrêmement graphique du Texan, qui s’est peu à peu enfermé dans un dispositif esthétique devenu il faut bien le dire répétitif (plans composés comme des tableaux et fixes, jeux sur les profondeurs de champ et les verticalités, montage cut, couleurs pastel, décors qui assument leur artificialité, etc.), l’exposition avance de manière chronologique.